20 октября день рождения у Дэнни Бойла — оскароносного режиссера культовых фильмов, мейнстримовых хитов и церемонии открытия лондонской Олимпиады, остающегося без рыцарского звания только потому, что она противоречит его политическим взглядам. Поздравляя Бойла с 66-летием, вспоминаем лучшие из его фильмов и составляем их субъективный рейтинг — от занятных к великим.
№8
«Yesterday», 2019
Интересная в теории, связка Бойла и короля чуждого ему жанра романтической комедии Ричарда Кертиса («Реальная любовь») работает с переменным успехом. Завязка о вчерашнем неудачнике, в силу фантастических обстоятельств присваивающем себе авторство песен The Beatles, не доводится до достойной ее — или песен The Beatles — кульминации, слишком часто отвлекаясь на love story плагиатора (Химеш Патель) и его детской подруги (Лили Джеймс). Но в определенном обаянии фильму не откажешь, а на всякое необязательное камео приходится остроумная шутка (особенно удалась та, что про группу Oasis).
№7
«Пляж», 2000
Впервые попробовав себя в качестве мейнстримового режиссера, Бойл рассорился со своей доселе бессменной музой Юэном МакГрегором (который был утвержден на главную роль молодого искателя приключений, но заменен на номинанта «Золотой малины» Леонардо ДиКаприо), а самое ощутимое наследие «Пляжа» — это ущерб, нанесенный экосистеме райского острова, где он снимался. Но игнорируяскандальную репутацию и разгромную прессу, в адаптации романа Алекса Гарленда можно найти немало достоинств: от музыки Анджело Бадаламентидо красиво отдыхающего актерского интернационала.
№6
«28 дней спустя», 2002
Следующая встреча Бойла и Гарленда вышла успешной со всех точек зрения. Написав сценарий «28 дней спустя», автор «Пляжа» начал собственную карьеру в Голливуде (его «Из машины» выиграл «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, а сам Гарленд заработал номинацию как сценарист), ну а Бойл ни много ни мало реанимировал целый жанр. Как и главный герой дебютировавшей пару лет спустя серии комиксов «Ходячие мертвецы», протагонист фильма Джим (Киллиан Мерфи) выходит из комы в разгар зомби-апокалипсиса, ставшего стараниями Бойла идеальным материалом не только для хоррора, но и для драмы.
№5
«Пекло», 2007
Третья и последняя коллаборация двух богатых на выдумку англичан, «Пекло» остается самой амбициозной — до церемонии открытия лондонской Олимпиады — работой Бойла. Откровенно и не впервые вдохновляясь своим любимым фильмом «Апокалипсис сегодня», режиссер совмещает жанры космической оперы и психологического триллера, рассказывая о группе астронавтов, надеющихся спасти угасающее солнце и замерзающую Землю. Главную роль вновь сыграл Мерфи, в соседних замечены будущие звезды вроде Криса Эванса и Роуз Бирн, но самый неотразимый козырь «Пекла» — это режиссерское видение Бойла.
№4
«Миллионер из трущоб», 2008
Сертифицированный суперхит, 25 раз отбивший свой 15-миллионный бюджет и выигравший восемь «Оскаров» из девяти возможных (в том числе, за лучшую режиссуру и как фильм года), «Миллионер из трущоб» состарился хуже других работ Бойла. Его местами маниакальной энергии и другим техническим достоинствам (монтаж, операторская работа, звук) по-прежнему можно позавидовать, но история об индийском юноше (Дев Патель), играющем в «Кто хочет стать миллионером?», чтобы найти и вернуть возлюбленную (Фрида Пинто), слишком пестрит совсем уж сказочными поворотами сюжета.
№3
«127 часов», 2010
Свой оскаровский триумф Бойл использовал, чтобы рассказать вроде бы не подлежавшую экранизации и не подходившую его авторскому почерку реальную историю выживания. Джеймс Франко играет в «127 часах» свою безоговорочно лучшую роль — альпиниста Арона Ралстона, однажды застрявшего между двух скал, чтобы через 127 часов отпилить себе полруки тупым мультитулом. Наблюдать за этим тяжело, но необходимо — и из-за незабываемого перформанса еще не ставшего персоной нон грата Франко, и из-за стесненной в средствах, но все такой же мастерской режиссуры Бойла.
№2
«На игле», 1996
Адаптация одноименного романа Ирвина Уэлша — один из главных фильмов 1990-х, славы которого хватило на оскаровскую номинацию (в категории «Лучший адаптированный сценарий»), два культовых саундтрека, звание лучшего британского фильма всех времен (по нескольким версиям) и выпущенный через два десятка лет сиквел. По такому случаю помирились даже Бойл и МакГрегор (в конце концов, именно «На игле» сделал имя им обоим), но этот страшный, смешной и бесконечно изобретательный портрет героиновой зависимости был и остается единственным в своем роде.
№1
«Стив Джобс», 2015
Но каким бы значительным ни был след, оставленный в поп-культуре «Трейнспоттингом», лучший фильм Бойла — это антибайопик основателя Apple. Снятый по безошибочно узнаваемому сценарию Аарона Соркина, фильм сводит биографию титульного героя к трем номинально похожим эпизодам его карьеры, местами достигая высот финчеровской «Социальной сети», а где-то замахиваясь на собственные. Визионера в кадре с блеском играет Майкл Фассбендер, но современным шедевром фильм делает не он и даже не Соркин, а полный напряжения и глубины фокус визионера в режиссерском кресле.