Дизайнер Жозеп Фонт: каждая коллекция — цитата из мира искусства

Большая ошибка — считать дизайнеров моды избалованными звездами. Речь не о харизматичных артистах, а о замкнутых в себе ремесленниках и художниках. Им бывает очень трудно давать интервью (известно, что Юбер де Живанши не мог общаться с журналис­тами), они терпеть не могут пафосные вечеринки (Рей Кавакубо даже не собирается приходить на собственный бенефис в Метрополитен-музей в мае). И в этом отношении 53-летний Жозеп Фонт из испанского бренда Delpozo — типичный представитель своей профессии.

Стеснительный и скромный, он плохо говорит по-английски, но изрядно оживляется, когда речь заходит о технических моментах и цитатах из мира искусства. Как и многие в индустрии, Фонт выучился на архитектора — исключительно для того, чтобы не разочаровывать родителей. Тем не менее его карьера в моде была стремительна и успешна — именной бренд Josep Font быстро получил право на шоу во время Недели Haute Couture в Париже, после чего в 2012 году его пригласили в испанскую марку Delpozo. О ее основателе, Хесусе Дель Позо, Фонт говорит деликатно: «В последние годы перед смертью он уже не очень хорошо работал». Из небытия Delpozo вытащила крупная парфюмерная компания, она же передала бразды правления Фонту. Что он сделал в первую очередь? «Перенес показы в Нью-Йорк и сосредоточился на создании собственных тканей». Сегодня в арсенале бренда — сказочные коллекции деми-кутюр, в которых прессованный под паром шелк («эта ткань самая легкая, но форму держит, как сталь») дополнен украшениями ручной работы. Каждая коллекция Фонта — поклон современному искусству. Он работает со светом, как скульптор Су Санни Парк, с цветом — как архитектор Луис Барраган, а с волшебными историями — как иллюстратор Дарья Петрилли. Ремесленник или художник Жозеп? Однозначно и то и другое!

«Архитекторы не так часто работают с цветом — Барраган один из немногих. Я бы хотел снять видео Delpozo в одном из его зданий, но для этого надо лететь в Мексику».

«Эту ткань я «сплел» из золотых и серебряных нитей — таким образом, свет в ней становится разноцветным, словно в инсталляциях амеркианского скульптора Су Санни Парка».

«В ее картинах соединяются драма, сюрреализм и романтика. Однажды работы Петрилли показал мне кто-то из команды. Жаль, что до сих пор у меня не было возможности познакомиться с ней лично. Иногда мне кажется, что я вижу сны, которые она нарисовала».

«Работы этого скульптора напоминают мне о Калдере, только в цвете. Именно сочные краски инсталляций Каро вдохновили меня на создание яркой коллекции».

«Его картины я увидел сквозь окно галереи в Нью-Йорке и сразу же вошел внутрь — ­никогда не встречал ничего подобного. Заметно, что он начинал с иконописи, но в его работах я вижу и влияние прерафаэлитов, и что-то исключительно «ремневское».